Das Krippenspiel ist eine der bekanntesten und am weitesten verbreiteten Weihnachtstraditionen. Es gibt nur wenige Häuser, zumindest in unserem Land, die nicht im Keller oder auf dem Dachboden eine Kiste aufbewahren, in der sich die Krippe befindet, die aus Holz und Kork, kleinen Steinen und Rindenstücken, Moos, das durch die Zeit grau und durch den Gebrauch spärlich geworden ist, besteht. Und dann natürlich die Krippenfiguren, Maria und Josef zuallererst, sie in blau oder rosa gekleidet, mit einem Schleier auf dem Kopf und der süßen Haltung, die man von einer Mutter erwartet, er stehend, sich auf seinen Stock stützend, über seine neue Familie wachend und sie beschützend, und der kleine Jesus, mit blondem Haar und blauen Augen, sicher in der Krippe, die als seine Wiege diente in dieser ersten, kalten Nacht in der Welt der Menschen.
Als die Krippentradition im Mittelalter entstand, waren sie zusammen mit dem Ochsen und dem Esel die einzigen Protagonisten dieses Gedenkens.
Erst später, um das siebzehnte Jahrhundert herum, begann die Krippe von vielen anderen Figuren bevölkert zu werden und verwandelte sich von einer einfachen Darstellung der Geburt Christi in eine Art Fresko des Volkslebens. Diese Mischung aus Sakralem und Profanem, aus religiöser Feier und weltlicher Darstellung ist sicher einer der eindrucksvollsten Aspekte der Krippe, der sie nicht nur bei Gläubigen beliebt macht.
Neapel war von Anfang an eines der Zentren der Entwicklung und Verbreitung dieser besonderen Kunstform. Denn wir müssen über Kunst sprechen, wenn wir uns der neapolitanischen Krippe nähern, oder „o‘ Presebbio“, wie man sie in der Hauptstadt Kampaniens nennt. Die Schaffung von Kulissen und Statuen für die Krippe, zunächst, und später von allen Geräten, die diese Art von Krippe charakterisieren, war von Anfang an das Vorrecht der hervorragenden Künstler und Handwerker, die die Techniken und Geheimnisse von Vater zu Sohn, Generation zu Generation weitergegeben.
Außerdem wollten sich viele große Maler und Bildhauer an dieser Kunstform versuchen, für die adlige Familien bereit waren, reiche Provisionen zu zahlen, nur um die größte und schönste Krippe zu haben, mit der sie vor Freunden und Bekannten angeben konnten.
Noch heute gibt es in Neapel ein ganzes Viertel, das den Krippen gewidmet ist, die Via San Gregorio Armeno, die jedes Jahr Neugierige aus aller Welt anlockt. Hier finden Sie alles, was Sie brauchen, um Ihre ideale Krippe zu gestalten, von den Sockeln über die Gebäude bis hin zu unzähligen architektonischen und landschaftlichen Details sowie einer schier endlosen Auswahl an Figuren, die von der ältesten Tradition bis hin zu Figuren mit Bezug zur heutigen Welt reichen und jedes Jahr erneuert werden, wie z. B. Politiker, Sänger, Fußballer usw.
Die Materialien, die für die neapolitanische Krippe verwendet wurden, waren arme Materialien, wie Holz, Stein, Kork, Stroh, und das gibt uns auch die volkstümliche Dimension dieser einzigartigen Kunstform. Die Figuren wurden aus Holz oder Terrakotta hergestellt. Später, in der Barockzeit, kamen gelenkige Schaufensterpuppen aus Holz, Draht und Werg auf, die mit Stoffen bekleidet und mit überraschenden Details realistischer gestaltet wurden.
Aber was macht die neapolitanische Krippe so besonders, verglichen mit anderen Traditionen unseres Landes?
Sicherlich seine Theatralik, seine Fähigkeit, das reale Leben der einfachen Leute, der Händler, Handwerker, Hirten, all der bunten und heterogenen Menge, die die Szene der Geburt Christi bevölkert, so lebendig und malerisch wiederzugeben, dass sie realistisch und ikonisch zugleich ist.
In der neapolitanischen Krippe gibt es die ganze Menschlichkeit, eine authentische Menschlichkeit, die aus Gesichtern besteht, die der Realität nachgebildet zu sein scheinen, was sie wahrscheinlich in vielen Fällen auch sind, und die gleichzeitig reale Männer und Frauen darstellen, sowie Symbole, alte Legenden, die vom einfachen Volk überliefert wurden, die aus der Religion, der Geschichte, den Märchen schöpfen und sich in einem Kessel von Anregungen voller Charme und Folklore vermischen.
Die Welt der neapolitanischen Krippe ist die profane Welt der Straßen, Tavernen und Geschäfte, die durch das Wunder der Krippe in Staunen versetzt wird. Hirten, Kaufleute, Bettler, aber auch Zwerge, Bucklige, die Letzten unter den Letzten, bezeugen und nehmen teil am Kommen des Erlösers, der für sie geboren ist, um allen Menschen ohne Unterschied Hoffnung zu bringen. Das ist vielleicht der wahre Geist der Krippe, diese Atmosphäre der Erwartung, des gemeinsamen Festes , das für eine Nacht alle Menschen gleich macht, alle besonders, alle in gleichem Maße Teilnehmer am Geheimnis aller Geheimnisse. Die neapolitanische Krippe ist eine freudige Hymne auf die Gleichheit, auf das universelle Recht, sich zu freuen und das Licht des menschgewordenen Jesus zu genießen.
Holyart-Figuren
Holyart kann nicht anders, als der neapolitanischen Krippentradition einen ganz besonderen Platz in seinem Katalog zu widmen und versäumt es nicht, anlässlich des Weihnachtsfestes seine wertvollen alten und neuen Statuen vorzustellen. Kostbar, weil alle Statuetten der neapolitanischen Heilig-Kreuz-Krippe vollständig von Hand in Italien, in Neapel, hergestellt werden, und wo sonst?
Einzigartige, unwiederholbare Stücke, die einer Kunstsammlung würdig sind. Jede Statuette wird bis ins kleinste Detail gepflegt, vom Terrakotta-Sockel bis zur Kleidung aus geformtem Stoff, die mit alten Handwerkstechniken hergestellt wird, um ein Gefühl von Harmonie und Realismus zu vermitteln. Die handgemalten Gesichter sind absolut ausdrucksstark und realistisch, wie es die Tradition vorschreibt.
Die Figuren, die Sie im Holyart-Katalog für die neapolitanische Krippe finden können, sind sehr zahlreich. Da sind natürlich die klassischen Figuren der Krippe: Das Jesuskind, Maria, der heilige Josef, der Ochse, der Esel, die drei Weisen.
Es gibt auch eine große Auswahl an Hirten in verschiedenen Positionen und Haltungen, begleitet von Schafen, die mit echter Wolle bedeckt sind, um noch mehr Realismus zu erreichen.
Aber das Sortiment von Holyart hört hier nicht auf, wie es die Tradition der neapolitanischen Krippe will. Sie werden Statuen finden, die alle Berufe repräsentieren, vom Ziegenmelker bis zum Dudelsackspieler, vom Wassermacher bis zum Kastanienmacher, vom Bäcker bis zum Weber, und dann Bauern und Landwirte, Fischer, Straßenmusikanten, aber auch den Trunkenbold, die Katzenfrau, den Buckligen, pittoreske Figuren, die der Folklore lieb und teuer sind und zum Symbol einer Menschheit werden, die die Jahrhunderte überspannt.
Neben den Statuetten, die Menschen darstellen, gibt es viele kleine und große Tiere, vom Küken bis zum Kamel, die Ihre neapolitanische Krippe mit unendlich vielen Details bereichern und kleine Szenen des Alltagslebens beleben.
Die beweglichen Statuen in der neapolitanischen Krippe
Der Wunsch nach Realismus, der die neapolitanische Krippe seit ihren Anfängen kennzeichnet, hat mit dem Aufkommen der beweglichen Krippen eine weitere Entwicklung gefunden.
Auch in diesem Fall kann Holyart einen wirklich abwechslungsreichen und reichen Katalog an beweglichen Figuren vorweisen. Die Holyart-Figuren werden dank motorisierter Systeme zum Leben erweckt, und plötzlich wird die ganze Szene lebendig und zeigt einen Blick auf ein fleißiges Dorf, mit Bauern, die das Land hacken, Hirten, die ihre Herden führen, Frauen, die vor der Tür kehren, und so weiter.
Alte Gesten, alte Handwerke, die dank der Magie winziger Elektromotoren, die zwischen den Falten der Kleidung versteckt sind, wieder zum Leben erweckt werden, Zahnräder, die von Handwerkern mit großer Erfahrung von Hand gefertigt werden, um einen unnachahmlichen Zauber, eine zeitlose Atmosphäre zu schaffen. Sie glauben es nicht? Schauen Sie sich das Video unten an, und Sie werden das Gefühl haben, diese unendlich kleine, aber wirklich perfekte Welt anfassen zu können!
VIDEO VON EINER BEWEGLICHEN FIGUR IHRER WAHL
Jede Figur ist ein einzigartiges Sammlerstück, handgefertigt bis ins kleinste Detail, mit Kleidung, die mit absolut realistischen Stoffen genäht wurde, und einem handbemalten Gesicht mit großer Ausdruckskraft.
So haben wir zum Beispiel den Stuhlreparateur, eine 30 cm hohe bewegliche Statuette, die einen alten Handwerker darstellt, der einen Stuhl mit Stroh repariert. Die Hand der Figur hebt und senkt sich dank des Elektromotors und simuliert die Bewegung auf sehr realistische Weise, und der ruhige Ausdruck des alten Mannes ist wirklich unbezahlbar. Wie alle anderen Statuetten der neapolitanischen Krippe von Holyart ist auch diese aus Terrakotta gefertigt und mit Stoff bekleidet. Die Kleidung ist so geformt, dass sie die Linien des Körpers respektiert und das Gefühl von Bewegung und Natürlichkeit verstärkt.
Ein weiteres Beispiel für wirklich beeindruckenden Realismus ist der Schlangenbeschwörer, die Figur eines Mannes, der im Schneidersitz auf dem Boden sitzt und eine Flöte spielt, um eine Schlange zu zähmen, die vor ihm aus einer Vase kommt. Die Statue bewegt sich nach links und rechts, mit einer sehr natürlichen Bewegung. Die Kleidung, die aus Naturfasern besteht, verleiht der Szene viel Realismus.
Die Wäscherin, die im Brunnen Wäsche wäscht, besticht nicht nur durch die Wahrhaftigkeit der Bewegung, sondern auch durch den Detailreichtum der dargestellten Szene. Die Frau steht neben einer kleinen Struktur mit einem Dach und Balken aus echtem Holz und einer Korkwand, die eine rote Ziegelwand imitiert. Kleidung wird auf einer Wäscheleine ausgebreitet, während andere, die noch gewaschen werden müssen, auf den Boden gelegt werden. Auf dem Wannenrand lag ein Stück Seife, das aussah, als wäre es gerade von der wunden Hand der Frau hingelegt worden. Ein warmes Licht beleuchtet die ganze Szene und das Wasser sprudelt dank einer Umwälzpumpe, die von einem Elektromotor angetrieben wird, aus dem Springbrunnen. Eine Statuette von nur 8 cm, die aber, eingebettet in diesen Rahmen von großem Reichtum und Präzision, ein Eigenleben entwickelt.
Den Abschluss bildet eine in gewisser Weise emblematische Figur, nämlich die des Krippenbauers, eine ganz besondere Figur aus Terrakotta, die von Hand gefertigt wird. Sie ist ca. 12 cm hoch und stellt einen Krippenbauer dar, der an einen Tisch gelehnt eine Krippe aufbaut. Sie bemerken die Werkzeuge des Handwerks, das Holz, die Farben, das Moos. Eine Art Meta-Darstellung: Die Krippe zeigt eine Figur, die die Krippe baut. Nur eine weitere Magie der neapolitanischen Krippe in Bewegung signiert Holyart!